Review
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Princess Connect! Re:Dive – Recette royale pour festin miraculeux
Durant l’année complètement bizarre que fut 2020, j’ai tout de même eu l’agréable surprise de voir une suite d’annoncée pour la plupart de mes titres préférés de cette année. Certaines ont déjà eu lieu (comme la saison 2 un peu molle de Hamefura, bien qu’avec une Bakarina toujours aussi géniale), d’autres viennent de se terminer1 (Love Live! Nijigasaki High School Idol Club et Machikado Mazoku2) tandis que d’autres doivent encore venir (Bofuri, In/Spectre). Puis il y a aussi eu Princess Connect! Re:Dive, cette adaptation de gacha qui m’avait plus que tapé dans l’oeil en tant que très bonne comédie attachante et colorée. Ce bonbon si précieux tenait avant tout sur…
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La Sorcière invincible tueuse de Slime depuis 300 ans – Douceur en fantasy
Chaque saison, dans ma liste d’animes à voir, j’aime toujours avoir un titre un peu plus doux, plus tranquille que les autres. Un anime apaisant que je pourrai mater sereinement pour passer un bon moment. Bref, quelque chose de chaleureux et de rassurant, un peu comme un doudou. Et durant le printemps, mon doudou s’est trouvé être la nouvelle vie d’une sorcière des plaines et de sa grande famille. De prime abord, La Sorcière invincible tueuse de Slime depuis 300 ans n’a pas grand chose pour se démarquer de la masse des titres isekai produits ces dernières années. On reste dans le traditionnel avec sa protagoniste, Azusa en l’occurence, qui…
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Les Enfants du Temps – L’éclaircie dans la tempête
Il pleut à Tokyo. Voilà à peu près tout ce que je savais niveau histoire pour Les Enfants du Temps avant d’aller le voir. Son seul staff suffisait largement à me donner envie. Ne serait-ce que pour voir la nouvelle oeuvre de Makoto Shinkai, qui avait fait rêver le monde entier avec Your Name en 2016. Ainsi que le retour de Masayoshi Tanaka au chara design et de Radwimps à la musique. Ça a beau être mon habitude, rarement j’ai été aussi dans le flou sur ce qu’un film allait me raconter en entrant dans la salle. En même temps, après la claque qu’était Your Name trois ans plus tôt,…
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Anima Yell! – Du pur bonheur
Si je vous dis “adaptation en anime d’une série des magazines Manga Time Kirara et diffusée en 2018”, vous penserez sans doute à l’excellent Yuru Camp (disponible chez nous sous le doux nom de Au Grand Air, sur Crunchyroll et chez Nobi Nobi). Et c’est tout à fait normal, la série est généreuse en qualité avec une ambiance cozy particulièrement bien retranscrite. Du coup, Yuru Camp a amplement tiré son épingle du jeu par rapport aux autres adaptations Manga Time Kirara. Mieux : c’est carrément devenu l’un de leurs plus gros succès, derrière l’indétronable K-ON! et dépassant la référence actuelle Gochiusa1 ! Ni plus ni moins que leur second plus…
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Urara Meirochou – Divines amies
Des séries de cet hiver, laquelle avez-vous préféré ? Si je me base sur MyAnimeList, c’est la saison 2 de Konosuba qui aura suscité le plus l’intérêt. À raison, puisque la série fut aussi hilarante que l’an passé. On va ignorer Masamune-kun’s Revenge que je n’ai toujours pas fini, déjà parce que j’ai lu le manga et surtout parce qu’il est réalisé par le Silver Link baveux. Celui qui te fait des visages brouillons avec un trait gras. Bref pas celui qu’on a pu aimer sur Tanaka-kun wa Itsumo Kedaruge. Evidemment on a aussi Miss Kobayashi’s Dragon Maid, l’excellente comédie de KyoAni qui, encore une fois, a parfaitement su se…
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Tamako Love Story – Amour de mochi
Techniquement parlant, Kyoto Animation – KyoAni pour les intimes – n’a réalisé que deux séries qui lui sont 100% originales. Ces séries, ce sont Munto TV et Tamako Market. La première est la version tv d’oav réalisés par le même studio entre 2003 et 2005. Et ce juste avant K-on ! qui a eu le succès qu’on lui connait. La seconde, diffusée en hiver 2013, est une comédie mignonne et qui se retrouve casée entre le moyen Chuunibyou demo Koi ga Shitai! et le seul KyoAni post-2007 que je n’ai toujours pas vu, Free!.Bref, Tamako Market sort dans une période où KyoAni est en mode « moe moe kyun kyun » depuis…
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Shirobako – La vraie vie (d’un studio d’animation)
Il y a quelque chose de fascinant de voir un média parler de lui-même, surtout en industries culturelles. Sur le blog, j’ai déjà pu en parler au travers de Cimoc qui ne va en réalité pas très loin sur cet aspect (de nombreux détails y sont évités ou édulcorés). Plus généralement, on pense évidemment à Bakuman, célèbre manga du duo Tsugumi Ōba et Takeshi Obata (mais dont je n’ai lu que le premier tome). En animation, c’est en Shirobako que s’incarne cette curiosité. S’il n’est pas le seul dans ce domaine (selon MyAnimeList, Animation Seisaku Shinkou Kuromi-chan semble être très similaire), il n’empêche que Shirobako aborde l’industrie sans crainte d’aborder toute…
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Critique – Solanin : Il était une fois la jeunesse
Inio Asano, c’est un peu l’auteur du moment. Tout le monde en parle, tout le monde le connait. Que ce soit Mangalerie, Soul Of Manga, Vaikarona et même Nostroblog1, chacun trouve à dire sur cet auteur qui fascine. Et c’est maintenant moi qui vais vous parler d’une œuvre de cet auteur exceptionnel et – surtout – de sa magnifique oeuvre Solanin. Publié entre Décembre 2005 et Mai 2006 au Japon puis édité chez nous par Kana, Solanin est un tranche de vie / drame ciblant les jeunes adultes (seinen). À partir de là, rien ne semble le différencier d’autres grands noms comme Anohana ou – dans une outre mesure –…
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Critique – Boku to Kanojo no Koi Log : Quand oser n’est pas succès
Un manga qui serait à la fois novateur et familier, proposant ainsi un regard nouveau sur son genre, ne peut être qu’une bonne oeuvre n’est-ce pas ? Oui. Du moins la plupart du temps. Il ne suffit pas d’intégrer quelque chose de totalement nouveau à une oeuvre ou un genre pour révolutionner le tout1. Il faut que cet ajout ait une réelle pertinence, apporte une réelle plus-value à l’oeuvre. Si cette attention n’est pas menée à bien, cette envie d’innover peut – dans les pires cas – dégrader l’oeuvre. Dans les bons exemples, on peut citer Food Wars qui propose à la fois un excellent manga culinaire tout en moquant…
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Critique – Charlotte : Échec dramatique
Sur le papier, Angel Beats et Charlotte se ressemblent énormément. Les deux séries ont été réalisé et scénarisé par Jun Maeda, ô combien reconnu pour son formidable travail sur Clannad et, justement, Angel Beats. Et toutes deux sont animées par P.A.Works dont les compétences sont plus que correctes en général. Et c’est ainsi en toute légitimité que Charlotte fut très attendue cet été. Cette attente n’a rendu son échec que plus cuisant.Un fiasco pourtant pas évident au premier coup d’oeil. C’est d’ailleurs ce qui peut surprendre le plus. Charlotte, malgré des idées particulièrement intéressantes et un visuel de qualité, fut un déboire exceptionnel. Charlotte est une série complètement ratée et…
